Creación de un Mundo Básico en Unity

Lesson 2/10 | Tiempo de estudio: 90 Min





Contenido



Referencia oficial:

Documentación de la herramienta Terrain



Videos de apoyo para edición de terrenos, materiales y ambientación.





Nivel 4: Terrenos y Plataformas





  • Crear terrenos usando Terrain o planos 3D.

    Compararemos el uso del componente Terrain y planos 3D. Identificarás cuándo usar uno u otro según el nivel de detalle, extensión y rendimiento del proyecto.

  • Usar herramientas de escultura (pincel de elevación, suavizado).

    Dominarás los pinceles de esculpido para dar vida a montañas, colinas o valles. Verás cómo suavizar bordes abruptos para lograr un acabado más realista.

  • Añadir plataformas flotantes y estructuras base.

    Aprenderás a crear caminos elevados, plataformas de juego y elementos arquitectónicos que se integren naturalmente con el terreno.

  • Práctica: crear un escenario simple con terreno y obstáculos.

    Aplicarás todo lo visto construyendo un mini–escenario 3D jugable con terreno, plataformas y obstáculos básicos.






Nivel 5: Materiales y Texturas






  • Introducción a materiales en Unity.

    Los materiales son la “piel” de los objetos. Descubrirás cómo controlan color, textura y reflejos, influyendo directamente en la atmósfera del juego.

  • Aplicación de texturas desde la pestaña Inspector.

    Importarás imágenes y las aplicarás para simular madera, roca, césped o metal, ajustando sus propiedades desde el Inspector.

  • Diferencia entre material plano, metálico, brillante, etc.

    Exploraremos el Standard Shader, comprendiendo cómo varían la rugosidad, brillo y reflejos para lograr acabados cartoon o realistas.

  • Actividad práctica: crear un “look” visual con 3 estilos de texturas.

    Probarás estilos contrastantes —realista, estilizado y minimalista— para experimentar cómo cambia la percepción del entorno.






Nivel  6: Luz y Sombra




  • Tipos de luces en Unity (Directional, Point, Spot).

    Cada tipo de luz sirve para un propósito: iluminar exteriores, resaltar objetos o simular focos internos. Aprenderás cuándo elegir cada una.

  • Cómo usar sombras para definir profundidad.

    Las sombras refuerzan la percepción de escala y volumen. Verás cómo usarlas para guiar al jugador y dar mayor realismo a la escena.

  • Ajustes de intensidad, color y dirección de luz.

    Configurarás luces para simular diferentes horas del día, ambientes interiores cálidos o climas oscuros de misterio.

  • Desafío: mejorar la ambientación de tu escena usando luz de día o noche.

    Pondrás en práctica el control de iluminación creando dos versiones del mismo escenario: una diurna y otra nocturna.